網路資訊化的影響可以說是無遠弗屆，虛擬國度的超然與神奇更是散發無窮盡的魔力，深深吸引著每一個人；資訊爆炸改變了人類的閱讀習慣，炫麗的視覺刺激轉化了吾人對藝術表現的觀念，在凡事尋求快速、刺激的文化模式中，我們的下一代雖然吸收了大量的知識，卻也喪失了最直接的情感體悟。尤其在藝術創作的範疇，靈感意象往往是創作的泉源，直接豐富作品的生命與丰采，於是興起了以觸感意象引導學生從事視覺藝術表現的研究動機。
本研究以文獻分析及實際教學行動研究的方式進行，目的在嘗試引導國小四年級學生從感覺體驗的活動中激發創意想像，再依據自己的意念從事視覺藝術的創作。在探索與表現的教學中，採「感覺體驗→意念想像→創作表現→觀摩欣賞」的教學模式，共設計六個教學單元，進行一個學期的教學研究，希望能帶領學生從覺知個人最原始之手指、腳掌、身體的觸覺開始，到進一步的冷熱、軟硬、輕重的觸感比較，以期能達到培養學生有更敏銳的覺察力、更豐富的創意想像、開發更多元的創作素材之研究目的。
本研究之目的為：
（一）探討觸感意象於國小藝術教學中的定位、理念與特色。
（二）發展一套以觸感意象引導學生視覺創作的藝術教學模式。
（三）探討學生在教學活動中學習成長的脈絡與改變。
（四）探討教師在教學活動中所面臨的困難與改進策略。
本研究之結果為：
（一）觸感是建立感性知覺的初步，可以幫助學生藉由體驗達到自我肯定、自我表現，完成國小藝術教學中培養美感知覺、抒發個人情感的目的。
（二）以觸感意象引導學生視覺創作的藝術教學方案設計，強調經驗與主動探索的學習過程，能引起學生的學習興趣。
（三）以觸覺體驗的遊戲，能有效引導學生分辨各種素材的不同觸感，生活中的各種物質都可以是創作表現的素材。
（四）學生的創作表現往往與其生活經驗有關，作品生命力的表現源自於深刻的感覺體會與意念表達。
（五）教師是學生藝術課程的推手而非示範者。
（六）課程是發展出來的，教學策略需要隨時調整。
（七）教師專業能力的培養是必須且必要的，不斷學習可以開發自己的潛能。
針對本研究結果，提出以下幾點建議：
（一）對於學校行政方面的建議：藝術專科教室的設置、藝術人文專業科任教師的編排、規劃常態的藝術展示空間。
（二）對擔任藝術與人文課程教師方面：嘗試整合協同教學群實施藝術人文教學研究、不斷進修藝術相關知能有助專業知識之提昇
（三）對於藝術與人文課程的教學單元設計：以觸感意象引導學生視覺藝術創作的系列教學設計可擴大單科的延伸與合科的統整學習及編入各學習階段作直向連貫教材的研究與教學。

The impact of online websites brought from computer techniques is powerful and unlimited. The magic and super power of computers’ virtual world attracts everyone’s attention. Intensively increase of knowledge changes people’ habits of reading. Moreover, attractive stimuli of visual sensation change people’s concept of artistic performance. In this culture with emphasis of being rapid and excitative, our next generation loses opportunities to experience the sentimental feelings though they have received lots of knowledge. It is especially true for the area of artistic creation, inspirational image is the source of creation and directly enriches the artistic products. Based on these reasons, the motive of this study was to guide students participating in creation of visual art by using the tactile image.
The methodology of this study was literature analysis and classroom action research. The purpose of this study attempted to guide and to encourage the creative imagination for the fourth grade of elementary school students from the activities with sensory stimuli. Then, they were expected to have creation of visual art based on their own imagination. In the teaching activities emphasized on the exploration and performance, the following model was used: to experience the sensory stimuli → to have ideal imagination → to have performance of creation → to observe, learn, and appreciate (other students’products or performance). Totally six units of teaching materials were designed and planned for one semester. It was planned to guide the students from experiencing the most primarily tactile sensation of fingers, feet, and physical body to the comparison of the tactile difference of temperature, texture, and weight. This study aimed to achieve the purpose of fostering the students with improved ability of observation and enriched imagination of creation, and of exploring the diversity of materials for creation.
Specifically, the purpose of this study was to achieve the followings:
1. It was to explore the role, goal, and characteristics of tactile imagination for the art education of elementary schools.
2. It was to develop a model of art education with tactile imagination for guiding students’ creation of visual art.
3. It was to discuss the patterns and change of students while learning in this art education.
4. It was to discuss the difficulty and adaptable strategies for the teachers while conducting this art education.
The outcomes of this study are as the followings:
1. Since the tactile sensation is the primary experience for learning sensory perception, students are facilitated to have self-confidence and their abilities to perform. Moreover, the goal is achieved that students have developed their esthetic sensibilities and have expressed personal feelings.
2. By using the design of the tactile imagination to guide students’ visual creation, the emphasis of experiencing and learning with active exploration facilitates students’ interest of learning.
3. The games with tactile experiencing effectively guide students to be able to distinguish the different tactile sensation of various textures which can be the materials for creation in daily life.
4. It is very often that students’ creation is highly relevant to daily life experiences, and the power of created products comes from the truly experienced sensation and feelings and ideal expressions.
5. The roles of teachers in the art education are the helper for the students, rather than the demonstrators.
6. The courses require planning and the strategies for teaching need to be modified over time.
7. The development of teachers’ professional abilities is necessary and required since people’ potential can be explored by continuous process of learning.
Key words: Tactile：
Image, Tactile Image, Visual Art Performance,Elementary School Students

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