本研究以回顧研究所期間（2019-2023）自身孕育新生命的經驗出發，藉由創作回應自身懷孕為母的身心歷程。探討女性在懷孕後，身心的變動與社會框架的拉扯，再到女性探索自我價值及意義。我以自身對應身心變化之感受為主要描繪對象，在創作上透過壓克力媒材，將自我的感受及思緒的脈動，以抽象的創作方式呈現。

第一章「緒論」，將初為人母，身體產生巨大改變和身分轉換的不適做為研究動機，研究目的則是希望透過壓克力顏料創作的過程，將所投射出的內在情感經驗，轉化成自我成長及實現的歷程，研究範圍以2020至2023年的創作系列作為研究對象，研究方法則是以自身創作實踐為核心，藉由創作實踐及文獻分析法，從中梳理創作脈絡。第二章「學理基礎」是透過分析謝鴻均及瓊．米謝爾（Joan Mitchell,1925-1992）兩位女性藝術家的創作脈絡和表現方式，來探究藝術家如何將自身經歷和感知轉化成創作內容，並透過榮格心理分析學派的意識化及情緒陰影的反思，實現個體化。第三章「創作理念與實踐」是在描述自己創作的轉變過程，並分析作品媒材形式上的改變，以及筆觸技法上的應用。第四章「創作分析」分成四個系列進行作品剖析，依序為「心理感受身體知道系列」、「○○怎麼了嗎?! 系列」、「放系列」及「超脫境界系列」。第五章「結論」則是將本論文的研究成果做總結，並將所發展出自身的抽象繪畫語彙，予以未來之展望和期許。

This research is grounded in a retrospective examination of my own experience of being pregnant and giving birth during my graduate studies (2019-2023). Through creative expression, I can respond to the physical and psychological processes of my pregnancy and becoming a mother. The study delves into issues from the physical and mental changes and the tension in societal frameworks women undergo to the self-worth and meaning women explore. I primarily depict my own feelings with bodily and mental transformations and employ acrylic material in my artistic creations to abstractly convey the feelings of my emotions and the pulsation of my thoughts.

Chapter One, "Introduction," describes the research motivation about my experiences of being a first-time mother, significant physical changes and the discomfort of a shift in identity. The research purpose aims to transform the inner emotional experiences projected during the process of creating works by acrylic pigment into a journey of self-growth and realization. The study focuses on a series of artworks created from 2020 to 2023. The research methodology centers on personal creative practice, utilizing creative work and literature analysis to organize the creation context.Chapter Two, "Theoretical Framework" explores how two female artists, Xie Hongjun and Joan Mitchell (1925-1992), transform their experiences and perceptions into creative content by analyzing the context and modes of expression in their works. Drawing from Jungian psychology, it investigates how artists consciously integrate and accept emotional shadows to achieve individualization. Chapter Three, "Creative Philosophy and Practice" describes the evolution of my creative process, analyzing changes in artistic form and the application of brushstroke techniques. Chapter Four, "Creative Analysis" dissects specific works of 4 series, including the "Psychological Sensation Body Awareness Series", "What's Wrong with OO?! Series", "Release Series" and "Transcendence Series." Chapter Five "Conclusion" summarizes the research findings, provides prospects, and articulates expectations for the abstract painting vocabulary developed in this study.

一、中文書目
Carl Gustav Jung，温澤元、林宏濤譯，《榮格論現代人的心靈問題》，台北市：商周，2022。
Carl Gustav Jung，劉國彬、楊德友譯，《榮格自傳：回憶．夢．省思》，台北市：張老師文化，1997。
Renos K.Papadopoulos主編，周黨偉、趙藝敏譯，《榮格心理學手冊》，北京：中國人民大學，2019。
Robert H. Hopcke，蔣韜譯，《導讀榮格》，台北市：立緒文化，1997。
周志建，《故事的療癒力量》，台北市：心靈工坊，2012。
許皓宜，《情緒陰影》，台北市：遠流，2018。
黃彥榕，〈渴望掙脫的安逸蟄伏：布查vs謝鴻均〉，《謝鴻均Juin Shieh》，台北市：布查當代藝術空間，2009。
黃海鳴，〈爆裂的當下與謎樣的遙遠兩端—謝鴻均與許洵蔚在新樂園的雙個展〉，《藝術家》，58（2004年3月）。
謝鴻均，《原好》，台北市：台灣商務，2006。

二、網路資料
“Joan Mitchell: Biography.” Joan Mitchell Foundation：https://www.joanmitchellfoundation.org/joan-mitchell/biography.（瀏覽日期：2023年5月10日）
Joan, Mitchell. THE ART STORY：https://www.theartstory.org/artist/mitchell-joan/.（瀏覽日期：2023年5月10日）
Peter,Schjeldahl.“Tough Love Resurrecting Joan Mitchell.” THE NEW YORKER：
https://www.newyorker.com/magazine/2002/07/15/tough-love-3.（2023年5月13日檢索）
Brenda, Richardson. “Joan Mitchell.” ARTFORUM：
https://www.artforum.com/print/reviews/200207/joan-mitchell-3228.（2023年5月13日檢索）
Tara, Keny. “Joan Mitchell American, 1925–1992.” MoMA：
https://www.moma.org/artists/4026.（2023年5月13日檢索）