創作的歷程是一種主觀的心靈轉化，在主體的個人與客體的媒材之間，相互進行交融。而創作過程中，藉由不斷地探索自我心象，不僅釐清內心裡的矛盾與痛苦，從中得到情緒的抒發，也重新發覺自我生命與大自然深奧意義。本創作期間為2006-2007年，運用日記素描的形式去紀錄感情的沉澱、消逝的歲月、內心世界的反省關照，研究目的有二︰
(一) 透過創作探討心靈美學與內在心象表達的方式。
(二) 透過抽象藝術的創作形式，探索自然生命與隱喻的生活體驗，並從創作模式從中分析、歸納出屬於自己的創作理念:
1抽象意境與生活面向的寫照(創作理念)
2. 內化的符號與抽象表現(創作形式)
「藝術是藝術家透過藝術,去了解世界和他自己的方法」。在筆者的創作中,藉由發現美學中，領悟自己的生命意義，並回歸內心探尋真實的我，從而真誠地面對自己，去擁抱生命中屬於自我的那份純真，並剖析內心混沌、掙扎、衝突的各種思緒，從中透過不斷地矛盾、交互思辨的激盪後，去粹練出自我澄清心靈之真、善、美。同時感於今日忙碌之工商業社會，人們迷失茫然於物質生活，心靈原澈的意境為之閉塞。筆者藉由「心靈美學」及「抽象藝術」，從心靈意象為起點，追求自我生命的價值，並重新思索創作性的表現。
創作形式方面以抽象的的風格運用線條、色彩、以及圓與方二元對立的造型，來探索內心深處之心象迷宮；以圖形的漩渦筆觸和直條狀的結構作為主要畫面的元素，在「圓與方」中找到心靈的和諧。另外也嘗試融合中西方畫派的技法，追尋自我內我情緒的完全表達，如同桎梏在心象迷宮中的真我，渴望獲得解脫。
這種深度貼近自己的內心情感探索的創作方式，無論在內容技法、媒材形式的運用，皆大膽嘗試、突破自我；筆者感受到心靈獲得最終的平靜與昇華，也期許將來自己在創作時，能持續運用當代藝術的元素，加入自身的文化特質，擴充自我創作的內涵與可能性。

The process of creation is a kind of mental translation subjectively, interacting between the individual subject and client media. Meanwhile, not only can one give vent to his emotion to clarify the contradiction and pain at heart from the process of creation, but also find the recondite meanings of nature and explore the whole life of his own, by exploring self-mental mind constantly.

This artwork was composed during the period from the year 2006 to 2007, Exploiting the sketch and diary form to record the feeling sediment, the age faded away, I performed the self-examination to my inner world. There're two objectives for the research:
1. Investigate the mental art and the way to express the inner mind, by the creation
to this artwork.
2. Explore the nature, life and the implied experience in the creating form of
abstract art, and analyze the creation pattern, so as to induce my own idea for
the artworks as well, including:
a. Reflection for the abstractly artistic conception and daily life in all kinds of
different views.(Creation Idea)
b. Symbols for the mental internalization and representation for the
abstractionism (Creation Form)

「Art is the way of the artist to understand the whole world and himself, through the artistic way」. In my artworks, I realize the true life meanings by discovering the beauty of the art. Being back to the inner world, I explore the real selfhood, and face my self honestly, to hold the innocent purity belonged to me myself for the life, and analyze all kinds of thoughts in chaos, fighting, and struggle.
After the fierce collisions happened between the series of cross-disputes and fighting, the author extracts the true, the good, and the beauty from my clear mind. At the mean time, thinking of the human spirit lost in modern material life of the busy, industrial and commercial society in which their clear and pure minds were all blocked and hoodwinked, the author pursues the value for my own life, and considers the creative representation again, from the mental mind, by means of "Mental Art" and "Abstract Art". In the respect of creation form, I exploit the line, color, circle and square in binary opposition form to examine the mental maze deep in heart, in the abstract style. Composed by the whirling stroke of the pattern and linear structure mainly, the paintings show the mental peace from the "Circle and Square" world. Besides, I also try to mix the different skills from the Chinese and the western artists, and pursue the complete emotional representation of selfhood and inner world, just like the true selfhood trapped in the mental maze, aspiring for the release.
Such the creative way to explore one's inner heart so closely is a bold break-through to him self, no matter in the skill of the subject matter or the exploit of the material. The author can feel the final mental peace and evolution. I hope to continue to append more personal characteristics and culture into the modern arts' elements, so as to extend the content variety and the possibility of the creation.

一、中文書目
王濟昌譯(1986) 森塔亞納美學簽註。台北市：業強。George Santayana 。 The sense
of Beauty by George Santayana 。
里格爾、朱孟實譯 (片70) 美學為第一卷。台北市：里仁出版社。
劉思量(1998)。藝術心理學一藝術與創造。台北市：藝術家。
劉之潭著(1967)現代美學。台北市：台灣商務。
傅佩榮譯(2001)，羅洛・梅 (Rollo May) 著。創造的勇氣(初版) ，台北縣新店市：
立緒文化
孫石譯(2000)。佛洛姆著。自我的追尋(再版)，台北市：志文
黑格爾 朱孟實譯(民70)美學第一卷。台北市：里仁版社
陸雅青著(1993)。藝術治療。台北:心理出版社。
黃麗絹譯 (1996)。羅伯特・艾得金（Robelt A tkins）著，藝術開講。台北市：藝術
家出版。
黃麗絹譯 (1999）。Anne Moszynska著。抽象藝術。台北市:遠流
鄭惠美著 (1995)。線性與心性的互動一談書寫的表現，現代美術一雙月刊58期，
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黃光男、趙惠玲、賴瑛瑛合著(1995)，婦女與藝術，台北市：教育部。
吳瑪俐主編，女性主義與藝術歷史擴充論述(II)，台北市：遠流。
陸蓉之著(1990)，後現代的藝術現象，台北市：藝術圖書公司。
朱光潛著(1999)談美，台北市書泉出版社。
齊克果著(1968四版)，孟祥森譯：齊克果日記-臺北市水牛出版社。
李長俊譯(1974)，藝術與視覺心理學，台北市：雄獅圖書公司。
戴海鷹著(1985)，石濤，台北市：雄獅圖書公司。
上山(1996)，關懷自然與心靈意境，花蓮市：花蓮縣立文化中心。
張本楠著(1992)，王國維美學思想研究，台北市：文津出版社。
江怡瑩譯(2004)，藝術原理與應用，台北市：六合出版社。
劉其偉編(1995)，現代繪畫理論，台北市：雄獅圖書公司。
漢寶德(2004)，漢寶德談美，台北市：聯經出版社。
胡永芬(2001)，藝術大師世紀畫廊-抽象畫創始者：康丁斯基，閣林國際圖書。
胡永芬(2001)，藝術大師世紀畫廊-輝煌的頹廢：克林姆，閣林國際圖書。
胡永芬(2001)，藝術大師世紀畫廊-美國精神的象徵：帕洛克，閣林國際圖書。
胡永芬(2001)，藝術大師世紀畫廊-視覺的詩人：米羅，閣林國際圖書。
楚戈(1992)，中國巨匠美術週刋-朱德群，錦繡出版事業股份有限公司。

二、中文期刋
簡錦清撰(2005)，眼觀、心象、容情的再現，國立新竹教育大學美勞教育研究所，
碩士論文。
邱瓊暖撰(2004)，身心流轉與生命自由追求，國立嘉義大學藝術研究所，碩士論文。
施人友撰(2005)，游離於都會場域的圖像，國立新竹教育大學人力資源教育處教師
在職進修美勞教育研究所，碩士論文。
郭聰敏撰(2006)，遊任逍遙，國立新竹教育大學美勞教育研究所，碩士論文。

三、網路資源
西洋現代與當代藝術導論，http://www.ncku.edu.tw/~ious/modernity/ gallery.html。
西洋美術史，http://Lontent.edu.tw/junior/urt/tl-wc/History/west/default.htm。
藝術進修網，http://art.network.com.tw/ollearn/ArtAppreciate/08Modernism/12.asp。