生活中常存在著不同的矛盾及衝擊，本創作專題研究《形．色—涂裕彩形色意象創作論述》透過形色間的呼應、佈局，產生形色之間的對話，運用抽象藝術創作方式來表達生活之悸動、生活之感受及對形色的撼動，藉此探討生活中的中「動、靜、虛、實」，讓生命因凡人的心靈而生動。本文使用的研究方法為文獻綜合分析法、創作理念實踐法，透過學理之探討和實作相互應證，開始創作形式之研究。
本研究是以形與色的哲學觀為理論基礎，創作的源頭來至於生活中的感知與體現，試圖創作出筆者心中想表達的意念與氛圍，藉此省思周遭環境裡的生活哲學，更將從現實導向虛空的想像，進而從視覺到心靈的創作。筆者透過探討形與色哲學觀念，分析繪畫中「動與靜」、「虛與實」之哲學思維，在探究的過程中，逐一研究當中形與色之表現，轉化成個人意象表現，並逐步融合形成個人創作之表現形式。
本創作研究形式在找尋屬於自己語言的過程中，透過日常生活中的變化與人生經歷、多方接觸相關展覽和書籍，對自我反觀諸己，傾聽自我內在的聲音，希望藉由創作過程啟發新的性靈再生，並在精神上得到充分的滿足。在筆者的創作過程中，充滿著對形色的探險，不斷的顛覆與探索自我內心，聆聽深藏在內心深處不敢觸碰的世界，也讓造型與色彩徹底解放，讓形色魅力再創新生命。
綜觀以上論述，透過藝術創作的方式，返求於自己心靈的節奏，體合現實生活中虛實相生、動靜互存的韻味。

There are many conflicts and collisions in our daily life. My research “Shapes and Colors” try to create a dialog through the arrangement and coordination between shapes and colors. Using the language of abstraction art to express the emotion, sensation, and stimulation of shapes and colors in our life and through the study of movement, tranquility, emptiness, and solidity of sprit, mankind is able to enrich our ordinary life. This creation opens the study of methods of creativity through exploring theories and mutual validation from actual practices.
Base on the philosophy of colors and shapes, artist expresses her intention and the atmosphere from her notions and experiences of life. Pondering the philosophy of her surrounding, I take a transition from reality to virtual imaginations, and take one step farther into creation of mind. By analyzing the philosophy of shapes and colors, also between the movement and tranquility, emptiness and solidity of painting, I am able to express my personal notions and fuse into a particular style of creation.
To look for a more personal painting vocabulary, I try varied ways from the changes of daily life, personal experience, reading books to participating art shows that I hope these can help me to see myself and listen my own voice from heart more clearly and gains some inspiration to fulfill my needs of soul. In this exploration of shapes and colors, artist continually searches and listens far from what I dare to touch in my deepest mind and these help me to release and create a new life form of shapes and colors also myself.
In the journey of art creation, I am able to find out my own tempo of heart and to taste the oneness of movement, tranquility, emptiness and solidity in my real life.

一、 中文書目
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林崇宏 著（1995），《造形基礎》。台北市：藝風堂出版社。
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康丁斯基 (1955)。《藝術與藝術家論》。台北市：藝術家出版社。
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張清治著（1990），《道之美—中國的美感世界》。台北市：允晨文化實業有限公司。
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彭修銀 著（1995），《墨戲與逍遙》。台北市：文津出版社。
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葉長海 著（1997），《中國藝術虛實論》。台北市：學海出版。
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葉朗 著（1996），《中國美學史》。台北市：文津出版社。
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蔣勳 著（2006），《美的覺醒》。台北市：遠流。
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二、網路資料
心緣 (2006)。〈中國文化簡介(五)：中國傳統文化中的顏色〉正見網。
http://big5.zhengjian.org/articles/2006/6/12/37821.html。（2010年4月16日）
曾肅良~藝術評論（蛻變中的東方繪畫　關於「彩墨國際化」的省思）。
http://www.art-show.com.tw/fitma/ac/ch03.html（2010年4月16日）