本創作論述源於自我改變與實踐的起心動念。筆者於大學時選修了玻璃工藝課程，對其媒材與技法產生濃厚的興趣；畢業後進入玻璃鑄造產業，從中累積視野及實務經驗，因而興起了回歸玻璃藝術創作的念頭；就業的若干年間，筆者遊走在工作與創作的現實及理想之間徘徊，諸多人生的疑惑也未能明朗，便在三十歲生日時決定辭去工作、前往澳洲進行兩年的打工生活，希望能藉此沈澱自我並且思考未來的方向。
回國後筆者決定回到校園重新學習，將上述自身所歷經的轉折點及澳洲生活作為創作的內容，透過回顧旅程及文獻探討來理解個人對於存在價值的需求，並藉由梳理玻璃藝術的發展及參考藝術家，以分析玻璃媒材在當代藝術中的表現性，進而找出合適的創作表現形式，最後以個展作為自我實踐的呈現。
筆者依照旅程的時間軸、外在的變動及內在的轉變狀態來完成三系列、14組創作，總計18件的作品。「游移系列」是透過模擬自然生物飄忽不定的狀態來塑形，隱喻旅程中的各種不確定感；而「心像系列」將個人的流浪經驗作為背景，透過還原、梳理獨處與自我對話的過程，再以玻璃進行藝術創作，將抽象的內在思維轉化成虛、實空間並存的立體雕塑；「紀念品系列」則是透過親手製作的紀念物，象徵性地完成旅人的“離開與回返”儀式。
從2003年開始接觸玻璃材料至今，筆者透過學習而逐漸理解玻璃藝術，更透過玻璃的藝術創作進一步了解自己。玻璃內外空間的層次，以及它本身所處的空間環境、光影的關係最為吸引筆者，尤其在此次創作實踐中“抽象性思維的具體化”形式啟發了筆者，也將成為未來繼續鑽研的方向。

This thesis about the author’s creation originates from her decision to change herself and the implementation of the decision. The author took glass artwork class in college, and became interested in the medium and related technique. After leaving college, she worked in the glass casting industry, gaining insights and accumulating experiences; consequently, she planned to take part in the creation of glass artwork. During the years, however, the author roamed between the reality and ideal of work and creation, and she was bothered by various questions about life. Therefore, she decided to resign from work on her 30th birthday and went to Australia on working holiday for two years, aiming to discover herself and think about the direction of her future.

After returning to Taiwan, the author decided to return to campus to continue her study. She adopted experiences in her turning points and Australian days into the creation. By reviewing her journey and studying literature, she tried to understand her personal demand for reason of existence. She found the appropriate form to convey her creation ideas after sorting out the development of glass art and related artists to analyze the expression of glass --as a medium-- in contemporary art. Finally, she tried to present the process of self-realization by holding a solo exhibition.

Based on the timeline of her journey, outer changes and inner growth, the author created 18 pieces of work in 14 sets, which were divided into three series. The Fluctuating Series, which simulate the shifting forms of natural creatures, are a metaphor of various uncertainties encountered in the journey. The Mirror Series are based on the author’s experience in roving; they present the state of being alone and the author’s dialogue with herself. By turning glass into 3D sculpture with empty and solid spaces, abstract inner thoughts are conveyed. The Souvenir Series, which include hand-made souvenirs, are symbolic of the departing and returning rituals of the journeyer.

Since her first contact with glass in 2003, the author has learnt more about the art of glass by studying, and has understood more about herself through the creation of glass artwork. The author is most intrigued by the multiple levels of space inside and outside the glass, the environment it is located, and the relationship between light and shadow. During the creation, the author has been inspired by “the materialization of abstract thoughts”, which will be her direction of further study in the future.

中文書籍
王俠軍著：《美學時光：王俠軍的文創原型》，台北：大田，2009。
汪民安著：《文化研究關鍵詞》，台北：麥田，城邦文化，2013。
沈從文著：《沈從文博古春秋＿玻璃史話》，瀋陽：萬卷出版公司，2005。
李鈞著著：《存在主義文論》，中國濟南：山東教育出版社，2000。
李醒塵著：《西方美學史教程》，台北：淑馨，1996。
陳秀琴編輯：《布拉格之玻光璃影＿向魯賓斯基學派致敬》，台北：格林國際圖書有限公司，2002。
胡晴舫著：《旅人：Traveler》，新北：八旗文化，2018。
張也夫著：《外國工藝美術史》，北京：中央編譯，1999。
廖炳惠著：《關鍵詞200：文學與批評研究的通用詞彙篇》，台北：麥田，2007。
蕭銘芚著：《玻璃工藝》，新竹市：新竹市文化局，2006。
謝哲青著：《因為尋找，所以看見：一個人的朝聖之旅》，台北：時報文化，2017。
學術論文
許文龍：《境．地－雕塑鑄造玻璃藝術創作論述》，國立新竹教育大學藝術與設計研究所碩士論文，2015。
張淑棉：《觀看世界/閱讀自己：論鍾文音長篇小說的旅行書寫》，國立中興大學碩士論文，2009。
翻譯書籍
由水常雄著，歌德翻譯社譯：《玻特琉璃燒成技法》，台北：圓就是藝術創策股份有限公司，2007。
Leo Tolstoy著，古曉梅譯：《托爾斯泰藝術論》，台北：遠流，2013。
Judith Miller、Frankie Leibe、Mark Hill著，李佳純、游明儀、趙敏譯：《世界玻璃珍藏圖鑑》，台北：果實出版社，2006。
邱標麟編譯：《玻璃製造學》，台南：復文書局，1992。
保羅・富爾基埃，高秋雁審譯：《存在主義》，台北：結構出版群，1989。
國立歷史博物館編輯委員會編譯：《光影之舞：義大利名家瑟古索現代玻璃藝術大展》，台北：國立歷史博物館，2007。
艾倫・麥克法蘭＆格里・馬丁(Alan Macfarlane & Gerry Martin)著，黃世毅譯：《玻璃如何改變世界》，台北：商周，2006。
中文期刊
洪惠冠編：《閃亮的日子：新竹地區玻璃工藝發展史》，新竹：新竹市立文化中心，1993。
洪淑苓、黃美娥主編：《第一屆文化流動與知識傳播國際研究研討會論文集》，
台北：獨立作者–秀威出版，2017。
張富鈞、孫梅菁編譯：《Tittot：怪獸世代＿國際玻璃藝術家Rybak父子大啖傳承》，台北：琉園股份有限公司，2015。
彭仕宜：《跨世紀玻璃專題～捷克篇》，台北：Glass Garden琉園summer，1998。

網路資源
新竹市立玻璃工藝博物館 http://www.hcgm.gov.tw（2017.6.13檢索)
蘇碩斌《文化觀察＞旅行究竟是刻苦或享樂？觀光哪裡來的黑暗面？》(2017.11.6檢索)
https://www.openbook.org.tw/article/p-758（2017.12.29檢索）
Klaus Moje http://heidesmith.com/klaus-moje/（2019.01.08檢索）
Kari Russell-Poll https://www.karirussell-pool.com/（2018.12.29檢索）
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Stanisiav Libensky & Jaroslava Brychtova《Cross Head》http://www.vam.ac.uk/content/articles/i/inspired-by-...-winners-2012/ （2017.3.5檢索）
Stanisiav Libensky & Jaroslava Brychtova《Space II》http://www.artnet.com/artists/stanislav-libensk%C3%BDand-jaroslava-brychtov%C3%A1/space-ii-QilonlYAWuOiK2jbjL6BCg2 （2017.3.5檢索）
Dale Chihuly《Indigo Persian Wall》https://www.chihuly.com/work/installations （2019.1.13檢索）
Dale Chihuly《Sol del Citron》https://www.chihuly.com/work/installations （2019.1.13檢索）
Dale Chihuly《Aqua Soft Cylinder with Maize Lip Wrap》https://www.chihuly.com/work/soft-cylinders （2019.1.13檢索）
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Steven Weinberg https://weinbergglass.com/cubes/ （2017.8.6檢索）
皮亞傑認知發展階段 https://read01.com/zh-tw/dAEDmo.html#.XEdXqs8zafU （2019.1.13檢索）