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研究生: 謝佩足
Hsieh Pei-Tzwu
論文名稱: 浮光掠影─謝佩足繪畫創作論述
Flickering Reflections and Fleeting Shadows──
指導教授: 李足新
口試委員:
學位類別: 碩士
Master
系所名稱:
論文出版年: 2007
畢業學年度: 96
語文別: 中文
論文頁數: 87
中文關鍵詞: 知覺自覺時間空間並時行動研究品質思考
外文關鍵詞: Consciousness, Self-awareness, Time, Space, simultaneity, action research, quality thinking
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  • 本創作研究以作者於2002年至2007年生活中所發生的事件為基礎,描述事件在瞬息萬變的時間、空間中不斷變換,所引發的知覺意象、自覺感悟。主要運用立體主義表現空間的方法,輔以未來主義時間動能表現、超現實主義的想像分化或簡化或組織並串連,作事物情感的表達,並透過油畫創作的方式來表現。藉藝術創作反映創作者的心靈意象,再佐以實際的理論探討,從不同角度綜合整理、反思下所凝聚出來的成果。
    創作研究的時間為2005至 2007年,過程中使用觀察研究法與內容分析法來蒐集研究資料,透過不斷地觀察、反思與探索,以此凝聚創作研究脈絡的緣由;創作的實踐則使用品質分析法與行動研究法來調節作品的品質,更藉此澄清先前的混沌之處,開顯出自體存在的價值。在探討相關之理論基礎上,分別從立體主義多重視點的創作方式、未來主義速度感與並時性、超現實主義虛實的想像世界等各角度著手,內容包括藝術創作的本質、知覺以及意念的傳達,時間、空間的表現方式,以並時觀點來創作,藉此強化創作研究之架構,並作為本研究之理論基礎。在理論建構的同時亦形成主題,將先前的創作學理研究與自我觀點結合而後確立之,除展現筆者對於時間、空間意象的吟嘆外,更透過作品傳達出對於社會環境、自然環境的關懷。在作品的呈現上,將創作之作品分別以內涵及形式技法特點作說明,包括表現形式、空間安排及用色等,同時對於此研究之心得亦隨時反思並做改進,期待自己未來能有更深入的啟示與展望。


    This study on original works is based on incidents occurred in real life of the author between 2002 and 2007. It describes the consciousness image, self-awareness realization and awakening induced by incidents residing in the domain of ever-changing time in a split second and the ceaseless transforming space. It mainly wields methods imbedded in multifaceted thought of Cubism, supplemented with time dynamic expression of Futurism, imagination division of Surrealism or simplified or organized in addition to been strung together, as the emotional expression, and express them via the works creation of oil painting. The author’s mind image is reflected through art work itself, coupling with practically theoretical exploration and the composite rearrangements from different perspectives, and finally consolidated through self-examination.
    The research timeframe for this works of art was between 2005 and 2007. In the process, observation research method and contents analysis method were applied to collect research data. And through incessant observation, reflection and exploration, the whereabouts for the research of this art works were consolidated and crystallized. The actual implementation for this art works was through the quality analysis method and action research method to fine-tune the quality of art works, and previous ambiguities were clarified and the value of its true existence was conspicuous.
    In exploring the relevant theoretical foundation, it proceeds from the perspectives of Cubism of multi-level visually creative method, Futurism of speed and simultaneity, and Surrealism of real and imaginary world, etc. The contents include the art work essence itself, conveying of the perceptions and ideas and the expression methods of both time and space. It also creates art works from the perspective of simultaneity, and through this to enhance the art works research architecture and used as the theoretical foundation of this study. The subject will be formed in the process of establishing the theoretical foundation. This is confirmed through integration of the previous art work’s academic research and self perspectives. It not only exemplifies the recitation and lamentation in regard to time and space image by the author, but also it conveys the caring for societal and natural environments through the art work expression. As for the presentation, the art works are illustrated from the content’s perspectives, and characteristics of the format and technique, which include the presentation format, space arrangement and the colorings and so on. Concurrently, there are impromptu self-reflections in regard to research findings in addition to improvement suggestions, and self-expecting of deeper revelations and prospects in the future.

    目次 第一章 緒論 ………………………………………………………………1 第一節 創作研究動機與目的………………………………………………1 第二節 創作研究之內容與方法……………………………………………3 第三節 創作研究範圍與限制………………………………………………8 第四節 名詞釋義………………………………………………………… 9 第二章 創作脈絡與學理基礎 ………………………………………………12 第一節 立體主義多重視點的創作方式 …………………………………12 第二節 未來主義速度感與並時性 ………………………………………16 第三節 超現實主義虛實的想像世界 ……………………………………21 第三章 創作理念與藝術形式 ………………………………………………24 第一節 現實的覺醒 …………………………………………………………24 第二節 生活的反思 …………………………………………………………25 第三節 視覺符號的象徵 ……………………………………………………29 第四節 物象的隱喻 …………………………………………………………35 第四章 創作實踐與作品詮釋 ……………………………………………38 第一節 創作內容與詮釋………………………………………………………38 第二節 創作形式與技法………………………………………………………79 第五章 結論……………………………………………………………… 83 第一節 省思與綜結……………………………………………………………83 第二節 未來創作發展方向……………………………………………………84 參考文獻 ………………………………………………………………………86

    參考文獻

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